https://bodybydarwin.com
Slider Image

A Chicago, del segle XIX, es va multiplicar els nervis d'acer

2022

L’exposició columbiana del món va ser, per descomptat, tot un èxit. Entre maig i octubre de 1893, més de 27 milions de persones van recórrer la "Ciutat Blanca un brillant campus neoclàssic que commemora el 400 aniversari de l'arribada de Christopher Columbus a les Amèriques. Els arquitectes preeminents de la nació van atorgar llacunes artificials, la roda original de Ferris, la primera passarel·la en moviment i les rèpliques a mida natural de la Nina Pinta i Santa Maria a 690 hectàrees al sud de Chicago, amb un èxit que va esdevenir una plantilla per a la planificació de la ciutat a tot l’Amèrica del Nord.

Louis Sullivan va veure les coses a través d’una lent diferent. El jove dissenyador no va quedar impressionat per la curació eliminatòria d'una ciutat europea, mentre que l'obra avançava. Va escriure a The Autobiography of a Idea que l'exposició va restituir l'arquitectura nord-americana "durant mig segle des de la seva data, per no ser més temps". Sullivan es va preocupar de la voluntat dels seus companys d’arquitecte de complir-se amb els estàndards estètics europeus i de posar els seus noms en derivats conformistes d’antigues estructures gregues i romanes. És més, els edificis no van fer res per complir ni transmetre el seu propòsit. En lloc d’enllaçar el passeig i l’exposició a l’interior, les façanes artístiques no van emmascarar els interiors. Així, Sullivan i la seva parella, Dankmar Adler, van dissenyar el Building Building, un edifici incongruent en or i maó al bell mig del complex blanc perlat.

Tot i que la seva empresa és més coneguda per construir, l'edifici del transport era una forta estructura horitzontal. El van fer vagament romànic, un estil d’arquitectura medieval que destacava arcs, pilars i voltes de canó. Però la seva façana caleidoscòpica barrejava maó amb pintura verda i rosa i tallades elaborades de manera que imitaven les entranyades i vistoses portes fins a Fes, el Marroc o Lahore, Pakistan. La seva característica més impressionant va ser el Golden Doorway, un relliscador d'arc de set capes que culmina sobre tres conjunts de portes centrals. L’estructura opulenta feia referències globals, però era exclusivament Sullivan i, com ho tindria, única americana.

Tot i que encara estava a pocs anys d’articular el seu pla per a un nou estil d’arquitectura, Sullivan sempre havia sentit un fort sentiment de moralisme sobre el disseny. El seu col·lega l’adherència als gustos del francès, l’anglès i l’italià l’avergonyava i va veure l’oportunitat de crear una estètica nacional, una càrrega del patrimoni de l’arquitectura.

Va portar aquestes idees a la taula de redacció amb diversos èxits en el crepuscle del segle XX. Després d’abandonar-se del MIT, passar una estona a Chicago i estudiar a París, Sullivan va trobar el seu nínxol a la vora del llac Michigan quan la ciutat va redefinir el seu horitzó arran del Gran Incendi de Chicago. En només dos dies, la conflagració va reduir 3, 3 milles quadrades a cendra i va cremar uns 17 500 edificis, deixant a prop de 100 000 persones sense llar. Sullivan va entendre que la gent necessitava cases, les empreses necessitaven oficines i tothom necessitava tot el que es construís ràpidament. Els arquitectes i els constructors no van perdre temps a reconstruir la ciutat i van aixecar milers d’edificis en pocs anys. Malgrat la seva pressa, Sullivan va començar a forjar una estètica diferent, que li guanyaria el títol de "pare dels gratacels".

Això no vol dir que Sullivan va ser el primer arquitecte a construir-se. Aquesta distinció va a parar a William LeBaron Jenney, un arquitecte de Chicago per qui Sullivan va internar breument. L’any 1884 va dissenyar l’edifici d’assegurances per a la llar, que els historiadors consideren el primer gratacel modern. Respecte als estàndards contemporanis, va pujar 10 pisos, uns 138 peus. El disseny de Jenney va utilitzar bigues verticals i horitzontals forjades d’acer, un material lleuger i resistent que es va convertir en l’eix vertebrador dels centres urbans de tot el món. En lloc de construir-se des de la part inferior amb maons, els treballadors podrien penjar parets de maçoneria d’aquest entramat metàl·lic sense que l’estructura s’esfondrés sota el seu propi pes. La tècnica va revolucionar la construcció.

Amb aquesta prova de concepte que s'estrenava a LaSalle i Adams Streets, Jenney va iniciar una cursa pel cel. El Tacoma. L’edifici de Rand McNally. The Rookery i l'edifici Monadnock. Cap al 1893, una desena de gratacels van marcar la ciutat. Aquest nou mètode de construcció representava la força i la durabilitat, cosa que Chicago necessitava greument en aquell moment. També va permetre als desenvolupadors empaquetar més oficines, apartaments o tendes a cada parcel·la, aportant més diners als propietaris. "Els edificis alts es van construir per consideracions econòmiques", diu Alison Fisher, comissària d'arquitectura del Chicago Institute of Art.

No va passar gaire temps que les altes pujades van esquivar les lluites de ciutats de tot el país. Però Sullivan els va trobar lleig. "Ningú no va construir realment un edifici alt, de manera que ningú no sabia com hauria de ser", afirma Tom Drebenstedt, un guia turístic d'arquitectura i docent del Chicago Center for Architecture. "Molts dels primers edificis semblaven petites estructures apilades les unes de les altres."

El 1893, Sullivan es va unir amb l'arquitecte de Dankmar Adler, de origen alemany, nascut a Chicago, per establir una nova visió per al centre-oest. Durant la dècada següent, el duet va construir desenes d'edificis en el seu estil emergent, inclosa la ja demolida Borsa de Xarxa de Chicago, parts de la qual resten exposades a l'Art Institute. El 1891, van completar els treballs a l'edifici de terracot Wainwright de Sant Lluís. És boixós, minimalista i agressivament vertical. El primer pis estava reservat als aparadors, mentre que els pisos superiors es podien disposar d’acord amb les necessitats de l’inquilí. El Registre Històric Nacional de Llocs denomina "un prototip altament influent del modern edifici d'oficines".

Sullivan va exposar els seus pensaments sobre la construcció de gratacels en el seu assaig de 1896 The Tall Office Building Artistically Considered, a la revista literària desapareguda Lippincott's Monthly Magazine . Per primera vegada, va dir: [els gratacels] haurien de tenir el seu propi aspecte, el seu propi sentiment i expressió que diu Fisher. Sullivan va qüestionar la tradició entre els arquitectes nord-americans d’apropiar-se de les formes arquitectòniques europees. En lloc d'això, va articular un nou camí a seguir, que reflectia l'esperit juvenil de la nació, carregat de convencions.

Sullivan, que va partir de la seva infància com a naturalista àvid, va argumentar que "És la llei perversa de totes les coses orgàniques i inorgòniques, de totes les coses físiques i metafísiques, de totes les coses humanes i de totes les coses sobrehumanes, de totes les manifestacions del cap, de el cor, de l’ànima, que la vida és recognoscible en la seva expressió, la forma segueix sempre de la seva funció. ”Creia que una estructura havia de servir a les necessitats dels seus habitants. De la mateixa manera que les flors no són merament boniques, sinó que són un mitjà per atraure els pol·linitzadors, les oficines haurien de fer més eficaços els empleats i els habitatges haurien de fer més còmodes les persones. Sullivan va preguntar-li: "¿Doncs violarem diàriament aquesta llei en el nostre art?", En una condemna florent retòrica que recorda el menyspreu que mostrava a l'Exposició Columbiana Mundial.

En molts aspectes, els edificis de Sullivan van separar-se de la tradició. En lloc d’una sèrie de minúscules cúpules italianes, una sobre l’altra, Sullivan va exigir estructures unificades orgulloses de la seva pròpia alçada. En treure l'excés d'ornamentació dels extrems superiors dels seus dissenys, va destacar la verticalitat dels edificis, que s'assemblaven a obeliscs. I mentre molts arquitectes van imposar el seu estil a tots els edificis que van dissenyar, ja sigui un teatre d’òpera o un edifici d’oficines, Sullivan va afavorir l’adaptació de cada concepte de disseny nou al seu cas d’ús. No sempre va seguir els seus propis consells. Si bé tenia una ratxa rebel, no va poder escapar completament de la influència de la història europea; en art i arquitectura, res no és veritablement nou. De la mateixa manera que l'edifici del Transport presentava detalls romànics (arcs de catedral, còpules italianes i àngels esculpits), les seves obres més provocatives es basaven en allò que sabia. El Banc Nacional de Pagesos de Sullivan, a Owatonna, Minnesota, pot ser, per exemple, un monòlit de "caixa de joies" de maó, però es defineix per enormes vitralls verds, un distintiu de l'arquitectura religiosa europea que fa almenys 1.300 anys.

Els últims esclats de la dècada de 1800 van ser els anys més productius de la carrera de Sullivan. En només 14 anys, ell i Adler van dissenyar més de 100 edificis a tot el centre oest. A més del seu maletí per a superadors, van establir una reputació per crear un enginyós “flotant”. El sòl roc de Chicago es troba sota argiles, fang i fang, cap dels quals no es presta a una construcció estable. Adler i Sullivan van construir tot sobre una estora de pneumàtics de ferrocarril i formigó clavat amb baranes d'acer. Alguns dels seus edificis es van instal·lar desigualment, creant esquerdes a les façanes i ondulacions als pisos. Però 130 anys després, moltes de les estructures continuen dempeus. Si bé el mètode ha evolucionat, la maquinària moderna pot cavar més profundament que els arquitectes del segle XIX mai imaginats, la seva tècnica es va fer popular entre els desenvolupadors de l'època.

En menys de dues dècades, Sullivan va definir l’aspecte de l’horitzó modern i va veure la seva idea abraçada a ciutats de tot el món. Però la seva vida es va esfondrar ràpidament. El 1894, Adler i Sullivan van dissoldre la seva empresa, la qual cosa va emorragar efectiu després del pànic de 1893, una profunda depressió econòmica. Adler va morir d'un ictus el 1900. Sullivan, mai un home de negocis hàbil i lluitant per l'alcoholisme, va morir el 1924 "trencat i sense embuts segons la tribuna de Chicago.

Però, fins i tot quan Sullivan es va deteriorar i els seus projectes van desaparèixer (la seva última comissió, un aparador, va arribar el 1922), va continuar publicant les seves reflexions sobre arquitectura, donant conferències i estudiants de mentors. Les persones el descriuen com només ser l’altaveu més atractiu que han escoltat mai, diu Fisher. Un dels seus protegits més destacats va ser Frank Lloyd Wright, el fundador de l'escola d'arquitectura Prairie. Si bé els seus estils eren radicalment diferents Wright va afavorir línies horitzontals llargues, mentre que Sullivan abraçava la verticalitat acorden que els bells edificis no són un final, sinó un mitjà per viure millor.

Va ser aquest treball escriure assajos, invertir en estudiants, donar conferències a les multituds que va aconseguir el llegat de Sullivan . Tenim arquitectes de la nostra col·lecció que no es coneixen del tot, Fisher diu. De vegades, penso que són increïblement bones, per què no són famoses? [W] amb els arquitectes, si ensenyen o si escriuen, aquestes són les dues coses que asseguren que convertir-se en un nom de casa. Si bé no té el nom de reconeixement de Wright, no obstant, va assegurar que la seva visió de la ciutat nord-americana definiria per sempre el paisatge urbà.

Aquests Staten Islanders van perdre el seu barri davant de Sandy.  Aquí és per què no el tornen a prendre.

Aquests Staten Islanders van perdre el seu barri davant de Sandy. Aquí és per què no el tornen a prendre.

El 34 per cent dels purificadors d'aire i altres ofertes fresques que hi ha avui

El 34 per cent dels purificadors d'aire i altres ofertes fresques que hi ha avui

A continuació, us detallem com realment podeu ajudar a aturar el canvi climàtic

A continuació, us detallem com realment podeu ajudar a aturar el canvi climàtic